童年回憶:兒時必看的這些經典動畫片背後,有哪些鮮為…


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童年回憶:兒時必看的這些經典動畫片背後,有哪些鮮為人知的故事

馬上就是六一兒童節了,我們成長中的很多美好大都發生在童年時期,因此童年的記憶是一生都難以忘懷的。一提起童年,每個人所想到的可能都有些不同,但最容易引起人與人之間共鳴的,勾起人們對童年回憶的,則莫過於我們小時候所看過的那些動畫。這些具有童年回憶向的動漫往往情節非常的精彩,甚至放到今天也是具有很高的藝術價值。然而在精彩的內容之外,實際上很多我們小時候看過的動畫背後也都有著雖罕有人知,但是也很有趣的小故事。

那麼,那些具有童年回憶向的動畫背後都有哪些罕有人知的小故事呢?

上圖_ 《小蝌蚪找媽媽》劇照

一、享譽世界的《小蝌蚪找媽媽》與齊白石的畫

《小蝌蚪找媽媽》這部動畫片於1961年首映,到今天已經整整六十年了。如果單從時間來說,這部動畫只有短短的十五分鐘,好像很難讓人有深刻的印象。但是就製作手法而言卻不是這樣,因為它是中國的第一部水墨動畫片,我們能夠對《小蝌蚪找媽媽》有印像也多是源自於此。

水墨之下的《小蝌蚪找媽媽》有著濃濃的中國風和民族特色,這一點哪怕是在今天這樣一個動畫數量極多的時代也是難得可貴的。最為有趣的是,短短十五分鐘的《小蝌蚪找媽媽》除了拿很多大獎之外,其創作還和陳毅元帥與齊白石先生有關。

上圖_ 齊白石(1864年1月1日—1957年9月16日),近現代中國繪畫大師

1959年,在上海美術電影製片廠工作的徐景達先生看到齊白石的畫印在了臉盆上,感覺很逼真,就想著能不能做出水墨風格的動畫。

後來機緣巧合之下,在1960年的中國美術電影展覽會上陳毅元帥了解到了徐先生的想法,便鼓勵導演特偉先生和徐先生進行嘗試,陳毅還對他們說:“你們能把齊白石的畫動起來就更好了”。在陳毅元帥的鼓勵下,美影厂召集一眾人馬開始不斷的嘗試。功夫不負有心人,在他們不懈努力之下,終於摸索出了水墨動畫的製作方法,並進一步以齊白石老人的名作《蛙聲十里出山泉》為原型創作出了《小蝌蚪找媽媽》,動畫中的蝦、魚等形像也都取自齊白石的畫作之中。

以水墨為表現手法,具有濃厚中國風的《小蝌蚪找媽媽》獲得了巨大成功,先後獲得了第一屆大眾電影百花獎最佳美術獎、戛納國際電影節榮譽獎等眾多國內、國際大獎。以至於法國《世界報》讚歎道: “中國水墨畫,畫的景色柔和,筆調細緻,以及表示憂慮、猶豫和快樂的動作,使這部影片產生了魅力和詩意。”著名漫畫家華君武先生看了後也發文讚道:“齊白石老先生雖然死了,可是他的畫卻活了。看了之後,無案可拍,只好大鼓其掌”

上圖_ 《大鬧天宮》劇照

二、讓日本動畫“鼻祖”欽佩的《大鬧天宮》

1964年上映的彩色動畫長片《大鬧天宮》被很多人認為是我國動畫的巔峰之作。可卻很少有人了解《大鬧天宮》的創作者“萬氏兄弟”,也不知道日本漫畫、動畫“鼻祖”、《鐵臂阿童木》的創作者手塚治虫就是在萬氏兄弟影響之下才放棄學醫而轉向動漫領域的。

上圖_ 萬氏兄弟(其中三人)

萬氏兄弟是四人,分別是萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵和萬滌寰。兄弟四人自幼都喜歡繪畫,後來逐步開始嘗試製作中國自己的動畫,在抗日戰爭時,他們還以動畫為武器進行抗日宣傳活動,為抗戰做出過貢獻。

萬氏兄弟在最初嘗試製作動畫的時候面臨著很多困難,如動畫創作的技術沒有基礎,只能靠兄弟幾人不斷地摸索;又如在動蕩的民國缺乏動畫創作所需的大量投資。不過萬氏兄弟還是節衣縮食的堅持摸索和創作,終於一點點的解決了技術上的問題,在二十世紀二十年代就創作出了一系列早期動畫。

?上圖_ 《鐵扇公主》劇照

在1941年的時候,萬氏兄弟成功的創作出了和美國迪士尼《白雪公主》相媲美的動畫《鐵扇公主》。 《鐵扇公主》在日本初上映時,手塚治虫一開始抱著輕視的眼光去影院觀看,但最終《鐵扇公主》給了他巨大震動,以至於後來他在文章中說“看到這部影片如此有趣,如此豪華,驚得目瞪口呆”,於是毅然決然的放棄了學醫轉而去學動畫。

《鐵扇公主》後,萬氏兄弟渴望拍《大鬧天宮》,但卻沒有人支持他們。不過幸運的是,新中國成立後,國家支持文藝創作,在萬氏兄弟心中孕育了二十年的夢想終於得到了實現。萬籟鳴在自己的回憶錄《我與孫悟空》中寫道:“影片在放映時,孫悟空在笑,我卻在流淚,但這是喜悅的淚水。我心裡默默地說:’孫悟空,我們終於見面了!’”

手塚治虫在看到《大鬧天宮》後也是非常激動,他視萬籟鳴先生為偶像,並多次來中國訪問,還曾作阿童木與孫悟空握手的畫作留為記念,手塚治虫對萬籟鳴先生和中國動畫的傾佩之情由此可見一斑。

上圖_ 《哪吒鬧海》電影海報

三、踐行“探民族風格之路”的《哪吒鬧海》

曾任上海美術電影製片廠廠長的特偉先生認為我國動畫要突出民族性,要“探民族風格之路,敲喜劇樣式之門”。而被視為中國動畫又一高峰的《哪吒鬧海》則很好地踐行了這一點。 1979年,為了慶祝新中國成立三十週年,美影厂製作出了我國第一部寬銀幕動畫長片——《哪吒鬧海》。

《哪吒鬧海》的設計師張仃先生其實也是我國國徽的主要設計人,他具有強烈的民族意識,強調要從中國傳統繪畫中吸取智慧。所以《哪吒鬧海》在設計角色時吸取了我國戲曲人物臉譜、年畫甚至壁畫的特點,人物的服飾、配飾都相當考究。

上圖_ 《哪吒鬧海》劇照

除了角色外形的塑造外,《哪吒鬧海》在動作和配樂方面也是下了很大的一番功夫。

如負責《哪吒鬧海》配樂的金復載先生在影片製作中大量使用了我國傳統樂,在影片拍攝到一半的時候,正逢曾侯乙編鐘出土,金先生聽到消息後趕忙跑到了湖北去進行錄音,最後成功地為《哪吒鬧海》添入了來自兩千多年前的天籟之音。

又如《哪吒鬧海》中有一段李靖彈古琴的片段,當時為了拍好這一段,金復載先生先譜好了曲子,然後把該曲交給了古琴大師龔一先生演奏,並在龔一先生進行演奏的時候,由六個畫師在不同角度畫下龔一先生的指法。所以李靖彈古琴雖是一個小片段,但影片中李靖的指法是完全和音樂相符的,這一嚴謹的精神放在今天尤為可貴。

上圖_ 《哪吒鬧海》 中的李靖形象

有童年回憶向的動畫影片大都有了一定的“年頭”,但是由於這些作品在創作的過程中凝聚了創作者們的全部心血,所以在今天看來仍然津津有味,並不落時。

並且與現在國產動畫逐漸有著低齡化的趨勢相比,這些“老片子”面向全部年齡段的特點更是難得可貴。而且這些有童年回憶向的影片的老一輩創作者們在內容和創作手法上強調民族性,注重我們民族傳統文化的融入,在細節上也追求完美的特點更是值得一代又一代的動畫創作者們學習和借鑒。

所以,這些罕為人知的眾多小故事實際上是老一輩創作者們“匠心”精神的體現,唯有如此,才能創造出永不過時的優秀作品。

作者:李光彩校正/編輯:莉莉絲

參考資料:

【1】《我與孫悟空》 北岳文藝出版社萬籟鳴

【2】《美術電影創作研究》 中國電影出版社特偉、靳夕、阿達等

【3】《誰創造了〈小蝌蚪找媽媽〉》 上海人民出版社張松林貢建音

【4】《我的漫畫人生》 中信出版社手塚治虫

文字由歷史大學堂團隊創作,配圖源於網絡版權歸原作者所有